Jazz Piano

Джазовое фортепиано, это звук одного игрока, несущего на себе целый оркестр: мелодия, гармония и ритм разом, десять пальцев делают работу ритм-секции и духовой линии вместе. Оно выросло из рэгтайма и блюза в первые годы двадцатого века, а первую зрелую форму обрело на гарлемских квартирных вечеринках двадцатых. Там страйд-пианисты, прежде всего James P. Johnson (1894-1955) и его ученик Fats Waller (1904-1943), выстроили катящуюся левую руку, прыгающую между басовыми нотами и аккордами, пока правая пела и украшала сверху.

Дальше музыка не переставала заново придумывать, на что способны две руки. Earl Hines (1903-1983) разломал страйдовую фигуру внезапными акцентами и звенящими октавными линиями, прорезавшими оркестр, как труба. Бибоп пошёл дальше: Bud Powell (1924-1966) урезал левую руку до скупых колющих аккордов и пустил правую бежать длинными, ртутными одноголосными линиями. Позднейшие исполнители снова раскрыли гармонию: Thelonious Monk (1917-1982) через угловатое пространство и диссонанс, Bill Evans (1929-1980) через мягкие, парящие созвучия. Под каждой эпохой идёт один и тот же пульс: свинг и свобода импровизировать поверх него.

Это разделение труда, поддерживающая левая рука под импровизирующей правой, и есть ровно то, что здешние транскрипции нота в ноту удерживают, разводя две руки по отдельным каналам. Замедлите исполнение, откройте его в режиме занятий, и вы сможете проследить за каждой рукой в её собственной работе, прежде чем свести их снова.