Bebop Jazz Piano

ビバップは1940年代初め、ハーレムの深夜のセッション、とりわけ Minton's Playhouse で形をとりました。ドラマーの Kenny Clarke とピアニストの Thelonious Monk (1917-1982) が率いたハウス・バンドは、通りすがりの飛び入りには速すぎ、和声的に込み入りすぎた音楽を練り上げたのです。その設計者であるアルト・サックス奏者 Charlie Parker とトランペッター Dizzy Gillespie は、書かれた旋律ではなく、その下にある和音の上にソロを組み立て、そのテンポはスウィング時代を置き去りにしました。これは音楽家のための音楽として構想されたのです。込み入っていて、要求が厳しく、ダンス・フロアには無頓着でした。

ピアノでは、Bud Powell (1924-1966) が管楽器奏者たちの言語を、鍵盤がそれまでしたことのなかった形に翻訳しました。右手はサックスのようにフレージングされた、長く明晰な単音のラインを弾き、左手はハーモニーを示す疎らで鋭い和音だけを落とす。フル・ストライドの伴奏は消え、代わりに速度と前進、そして落ち着きなく動くコード進行の感覚が置かれました。Powell 自身の作品と録音がその型となり、現代ジャズ・ピアノの多くはそこから枝分かれしています。

この様式の性格は、厳しく制御された神経の張り詰めです。速い8分音符の走句、半音階的な回り込み、突然のアクセント、そして素早く動き、しばしばひとつの和音を別の和音に置き換えるハーモニー。ゆっくり辛抱強く調べるだけの見返りがあります。これらの採譜を練習モードに持ち込み、ラインが指の下に収まるまでテンポを落としてください。あの吹雪の背後にある論理が、見えはじめます。