Stride Piano

stride 钢琴在 1910 和 1920 年代的哈莱姆从 ragtime 里长出来，在房租派对上，以及在钢琴家们彻夜互相较量的斗琴场上被打磨成型。这个名字描述的是左手在做的事：它在键盘上大步来回，在强拍上按下一个低音，再在高处用一个和弦回应，保持稳定而有推力的脉动。在这台发动机之上，右手可以自由地纺出旋律、装饰和快速跑动，于是一个人听起来就像一整支乐队。

这一风格的奠基者是 James P. Johnson（1894-1955），他的 Carolina Shout 成了每个年轻钢琴家都必须拿下的考题，而他的 The Charleston 让整整十年跳起舞来。他的学生 Fats Waller（1904-1943）用 Ain't Misbehavin 和 Honeysuckle Rose 把 stride 带给了广大听众，用温暖和机智给那些烟火添了发酵。与他们并肩的 Willie the Lion Smith（1893-1973）带来一种更沉思、更印象派的触键，而这个传统直接喂养了 Duke Ellington、Count Basie 和 Art Tatum 的演奏。

stride 对左手要求极高：跳跃很宽，速度往往轻快，两只手必须彼此独立，同时又一起摇摆。这正是它值得耐心研究的原因。把录音放慢，听清低音和和弦是怎么交替的，或者在练习模式里打开一份双手分置于不同通道的扒谱，你就能在一个应付得来的速度上把那个跳跃的动作建起来，然后再提回原速。